相信提起曹植，很多人都会想到他的那首《七步诗》。当时已经称帝的曹丕，害怕弟弟曹植会威胁到自己的皇位，于是便设法要除去他，于是便命他七步作诗，否则便要杀死他。曹植无奈之余便作了《七步诗》，以此引动了哥哥内心的骨肉亲情，从而免于身死。

虽然《七步诗》因此得以广为流传，被世人所熟知。但是要论文学造诣，这首诗在曹植的众多诗篇中其实并不出彩，他的代表性诗歌当属《七哀诗》、《白马篇》、《赠白马王彪》、《门有万里客》等。而笔者本期要分享的便是这首经典情诗《七哀诗》。

《七哀诗》

明月照高楼，流光正徘徊。

上有愁思妇，悲叹有余哀。

借问叹者谁？言是宕子妻。

君行逾十年，孤妾常独栖。

君若清路尘，妾若浊水泥。

浮沉各异势，会合何时谐？

愿为西南风，长逝入君怀。

君怀良不开，贱妾当何依？

这首诗写的是女子的闺情。起首两句是对于环境的描写，皓月当空，清冷的月光洒在高楼之上，一位女子正在高楼之上徘徊，这也奠定了全诗凄清冷寂的气氛。月夜高楼徘徊，自是相思难耐，这也自然引出了三、四两句。女子沐浴在月华之中，内心却被绵绵愁思所充盈，悲叹于无限哀愁之中。

这样的一幅月影高楼女子剪影图，自然也让人好奇，这女子到底是谁？他为何而悲叹。于是紧接着四句诗人便交代了女子的身份和悲叹的原因。原来她是离乡出外闯荡久久未归的游子的妻子，丈夫离开已经十年有余，她只能独自一人在寂寞孤独中度日。

接下来四句则是进一步抒发了思妇的哀怨伤怀。男子就像路上扬起的清尘，而女子就像道路上污浊的泥水，两个人便是这般相异，不知道什么时候还能在一起和谐度日。这里既是喻意两人相差太远，同时也是写男子高高在上，女子卑微难以攀附，说出这般言语，女子内心的悲恸哀婉可想而知。其实女子也知道，他们之间再在一起的机会渺茫，所以这里看似叹问，实则是抒发内心的悲苦。

最后四句则是表明了思妇的心志。虽然知道自己已经被丈夫所抛弃，但是她对于这段感情却从未动摇，依旧想要化作西南风，吹拂到丈夫怀中，和他团聚。虽然她自己心里也清楚，丈夫的怀抱不再为自己而开，即便自己再怎么愿意也无济于事，自己还能有什么依靠呢？全诗至此作结，但女子的哀怨伤感却绵绵不绝，正是“言有尽而意无穷”。

倘若我们将这首诗当作一首简单的闺怨情诗，其中表达出来的哀婉和伤感已让人动容。但这首诗并不是一首简单的情诗，同时它也是曹植的抒怀之作。曹植以思妇自比，来表达自己被作为作为君王的哥哥所抛弃，想要致君为国却没有机会，压抑在内心深处的哀愁和愤懑。可以说这首诗诗情和寓意浑然无间，意旨含蓄，确实做到了“情兼雅怨”。

这首诗自出世以后，一直被世人所推崇，像这样的名篇佳作，一般都会有文人予以模仿，但这首诗流传了200多年却始终无人敢仿，直到200年后的南朝才有位小和尚汤惠休将它仿成了一首肉麻情诗《怨诗行》。

汤惠休这首诗比起曹植的别有寓意，就要单纯许多，它只是简单的闺情诗。而且比起曹植诗中直接急切的哀怨，汤惠休的诗作中表达的怨则要委婉许多，也肉麻了许多。究其原因，其实是两首诗表达的情感有所区别，曹植诗中的女子是自感夫妻之间感情零落再难有团聚之时，有着隐隐的绝望；但是汤惠休诗中的女子，虽有怨气，但更多的是“爱深怨亦深”，对于这段感情始终未曾绝望，抱有一丝丝的希望。虽然只是模仿之作，但是汤惠休也模仿出了变化和新意，这其实是很有水平也很难得的。

当时汤惠休这首诗流传开来之后，被皇帝看到，惊艳于他的才华，便下了道旨意，命其：还俗。自此，世间少了一位擅写情诗情词的和尚，却多了为诗风流畅华美的士大夫。

对于曹植的原诗和汤惠休的模仿之作，大家有什么看法？欢迎在评论区畅所欲言。

本文结束，喜欢的朋友们请点赞。