眯眯眼是对中国人的歧视吗?

物道君语：

审美与审丑，如何界定？

对于大众而言，有类似的美的共性；而对于丑，却各有各的判断分析。

陈漫，中国的一位年轻的女时尚摄影家。她最近的一组摄影作品引起极大争议：在11月12日“迪奥与艺术”中，名为《LADY DIOR我之所见》的服装摄影作品，为何其照片中的模特，长相或是化妆所呈现的大都是眯眯眼、圆饼脸、甚至出现清朝女性的头发样式……

很多人说这是故意丑化中国人，是对国人的歧视；也有解释，这是她和迪奥（DIOR）合作项目，推送的受众是西方人群，西方人对于中国人的刻有印象就是这样。而几天后陈漫也做出了道歉，称要正视创作的严肃性和整体考量。

虽然争议已渐平息，但引起的思考却不止于此，到底是怎样的原因使得如此轩然大波？不如静下心，来看看审美与歧视的来龙去脉。

黄祸论，一副变色镜

人们常说没有无缘无故的爱，就没有无缘无故的恨，这种所谓的歧视也有原因。

客观说，不会因为一个人长成眯眯眼，脸很大就被歧视，将这样的标签固化在东方人的身上，并引申到歧视的程度，根源还是来自历史背景之中。

十九世纪末的西方人，看到东方闭关锁国的古国——中国和日本。被自己的船坚炮利打开国门。不知是害怕被报复，还是恐惧还沉浸在小农经济前工业时代的野蛮，一种“东方人将团结起来，打败西方，征服世界”的思潮出现了。

这就是“黄祸论”。

启蒙运动后，西方迅速进入现代文明的发展。东方人却不以为然，自以为天朝上邦。从马戛尔尼（George Macartney）拜见乾隆皇帝这件事，就让西方人看到了中国的专制、封闭和野蛮。

西方人发现，中国和日本非常抗拒西方文明，他们本土文化扎根极深，与统治者的关系紧密，外来的文化无法产生观念改变，甚至发出“师夷长技以制夷”的口号。

洋人不免一头雾水，学我最后还用来对付我？那可不行，欧美的排华风潮此消彼长。

于是英国作家马修·希尔创作了系列短篇小说《黄祸》。“黄祸”这个词也被正式提出。他鼓吹中国人憎恨欧洲，未来双方必有你死我活的战争。

有人提出，中国不是愚昧落后、自大傲慢吗，而且也被打的满地找牙，怎么可能祸害西方？

但两个自东方而来的上帝之鞭，触动了人们敏感的神经。蒙古人成吉思汗和匈奴王阿提拉把欧洲折腾的鸡犬不宁，整个基督教世界还心有余悸，这两个人名字一出，也就说服了众人。

不过没文化真可怕。蒙古人不是来自东方文化核心的儒家文化圈；阿提拉也不是《史记》中的匈奴人，而是东欧匈人帝国的领袖，是马扎尔人，今天匈牙利人的祖先。

小说家的戏言影响有限，德皇威廉二世的推崇，让黄祸论充斥整个欧洲。他让宫廷画家画了一幅黄祸图，并被媒体大肆宣扬传播。

▲ 德国欧洲各民族团结起来，保卫自己家园

画中右侧远处的金光佛祖和所乘骑的巨龙代表着日本和中国；近处的大天使米迦勒，手持宝剑，带领象征欧洲各国的女战神，在基督的光辉下保家卫国。一面乌云密布电闪雷鸣，一面光耀四射圣洁高贵，给人的意向也不言而喻。

威廉二世并不恨中国人，而是德国的利益在远东需要扩张，在瓜分势力的问题上与日本人产生了分歧，这样一来中国和日本成为了敌对方，又都是黄种人，如此一来，鼓吹黄祸论也就顺理成章。

后来慈禧直接与十一国宣战的架势，反倒是验证了西方人的“黄祸论”，这外强中干的虚张声势，倒是让本经不起推敲的黄祸论坐实。

当时有一些漫画和艺术创作，使用了眯眯眼、平面庞来当作描绘黄祸中的中国人，而歧视的恶名也就从黄祸论转嫁到这种固化的审美之中。虽然如今反种族歧视的呼声已全球兴起，但历史流弊也自然不自然的延续了下来。

细目，古老的中国审美

现在，让我们抛去这层非善意的历史因素，仅仅从这个特征上看，为什么这种眯眯眼成为中国人的标签了呢？

这个问题不如让我们从中国古代艺术中寻找端倪。

对中国画而言，描绘的往往是理想中的模样。柳叶眉、杏核眼、樱桃小口一点点，杨柳细腰赛笔管，但谁都知道这是十足的夸张，是意向的渴切，美的通感，四鬓刀裁的干练和莺莺燕燕的娇柔，总是古画中形容美人的标签。

即便中国画有演绎的传统，但也就是因此，往往使得绘出的人物是画家注入自己的审美后的表现。

都知道唐伯虎画美人画的好，但现在看他的真迹，反而这些杨柳细腰的女人，一点也不美，甚至有点病怏怏的感觉。带入文学作品中，病惹人怜的娇小姐，以林黛玉为代表。

▲ 明唐寅孟蜀宫妓图藏于北京故宫博物院

虽然这幅唐寅的《孟蜀宫妓图》取材于五代后蜀末代皇帝，孟昶的“时宫妓皆道服，顶金莲花冠”，但人物审美皆是明朝，女人们脸上涂着“三白”妆容，即在额头、下巴、鼻梁施粉，端庄舒雅；又长又弯的细眉，搭配上挑的细眼，耐看，却说不上漂亮。几人似乎正在交耳而谈，似乎在比较头饰孰优孰劣。

这就是美人？没错，毕竟唐寅画的美人，绝对不是对现代而言。

如果说凭空的创作太为浪漫不可信，元明宗的皇后乃马真八不沙的肖像是就是典型的细目圆脸，这位皇后有点坎坷，明明是个性格温和待人谦和的人，丈夫却被其弟篡位毒死，自己也在24岁就被赐毒酒。

▲元明宗皇后乃马真八不沙

元朝皇后所戴的冠冕是极为有代表性的，是蒙古特有的姑姑冠，冠上装饰宝石珍珠，最上则饰有孔雀翎或雉鸡尾等。还要把刘海全部剪掉，方便更好地戴上冠冕。

元仁宗皇后也是如此，精通艺术，酷爱汉学。

▲ 元仁宗庄懿皇后弘吉剌·阿纳失失里

这两位可是都黄金家族严格选出来的皇后，绝不会选一个“歪瓜裂枣”，而这就是他们的选美标准。

如果说这是外族人的审美标准，不妨看看汉人的标准。

▲唐吴道子（传）送子天王图局部藏于日本大阪市立美术馆

这幅传为吴道子所画的送子天王图，中间是释迦牟尼和他的父亲净饭王和母亲摩诃波阇波提夫人，虽然所绘内容是佛教故事，但人物形象的长相和服饰，均已汉化。虽然有说此画是宋人摹本，但不论唐宋，皆为中原王朝。

画中的国王和夫人也是典型的长眼细目，轻盈的一条稍有起伏的波浪线，眼睛所表达的神韵就到了，瞳仁仅一墨点，以至点睛，不需过多修饰，足已表现沉静和蔼的神态。

再来看看男性审美。《听琴图》中徽宗笔下的自己什么样子？

也是长眉细目，八字山羊胡，这是古代美男子的标配。

徽宗可是看脸的人，宰相王黻、太尉高俅都是美男，士大夫们也是要讲究穿衣打扮的，赵佶在画中自然不会把自己画的难看，加之皇帝大都深患极度自恋，肯定怎么美怎么画。

▲宋赵佶听琴图局部藏于北京故宫博物院

这细长眼倒是有种睿智犀利的意思，目视前方仿佛弦乐中寻得一处蹊跷，不过他的睿智才华，也就是在书画抚琴上最能表现了……

看来，这种长眉细目自唐宋之前就是一种标准的“美”，不论写意勾勒还是工笔细描，是技法高逸抑或朴拙，这种审美却是自古的——美人未必不能是眯眯细眼。

▲宋赵佶听琴图局部藏于北京故宫博物院

胖，原始的美感

另一个常被当作歧视丑化的中国人的是大脸。

中国人是蒙古人种亚种，相比印欧人，面部相对扁平、短鼻、颧骨突出、细眼黑瞳、黑发黄肤、五官紧凑，这样就显得脸大且圆。

因而在二十世纪初期，“蒙古人种”（Mongoloid）还曾用指代唐氏综合症患者，可以说是十足的歧视。

如今，西方时装T台还总能看到如此面相的亚裔模特，搭配上眯眯眼，这又源于何？

上古时起，胖一直是美的特征。可溯源到原始社会的人们生存问题，关系到生殖崇拜和为了生存而贮存脂肪的倾向。

在辽宁东山嘴出土了红山文化的残缺陶塑。虽有残缺，但可看出体态的丰腴，腹、臀异常明显，突出女性的特质。因为这样的女性大都更容易生育，也有足够的健硕的身体去哺育孩子，延续族群的发展。

▲红山文化泥塑女神像辽宁东山嘴出土

女生总是抱怨胖人先胖脸，这一点似乎从古代就是如此。唐朝宫廷内的仕女们一个个都是细目圆脸，好一个“天庭饱满，地阁方圆”。这圆润的双下巴，到今天依然可以被称为“福相”。

▲唐周昉簪花仕女图局部藏于辽宁省博物馆

诸位男士，以后看到女性朋友脸上的胶原蛋白增多了，不妨夸一句有“福相”试试。

▲敦煌绢画引路菩萨像局部被引路的妇人犹如簪花仕女图中的形象

在敦煌发掘的绢画中，更是原汁原味的呈现了当时人们的审美情趣，这滚圆的脸颊和樱桃小口的鲜明对比，有点像在春节北方的发面馒头上点红点喜庆的既视感。五官相对紧凑，更是让这个脸盘，大的如此明显。

▲唐宫乐图藏于台北故宫

《唐人宫乐图》中的女乐伎也是如此，不光双下巴，脖子也是以“颈圈”的方式表现，实际上这种方式后来常用在佛像、菩萨像的表达，是雍容华贵的象征。

这位吹笙的仕女，只能从长眉细目中感觉到在用力地在吹奏，双颊却不见变化，按理说本应该随用气而起伏的脸颊，毫无波澜，圆圆润润。笙倒是吹出了一种举重若轻的慵懒感。

不光是女性丰满为美，很多画本中的人物都是以大腹便便出现的，从将军到弥勒，都是如此。如此“福相”也就成了“佛相”。

因以胖为美，造成面庞显得大而圆，加之人种的天然，使得大脸盘，五官紧凑也成为古代审美标准之一。

▲宋梁楷泼墨仙人图藏于台北故宫

失去的东方美学

如此看来，细长的眯眯眼，和五官相对集中而呈现的扁平大脸，似乎就是中国传统的审美观。

若不同意，不如先来看个故事。

唐僧，历史上著名美男子，在《三藏法师传》中记载他“法师仪容伟丽，体骨当之”，不仅相貌不凡还仪表堂堂。徒弟描述他“形长七尺板，身赤白色，眉目疏朗，端严若望，美丽如画，音词清远，言谈雅量”。

用“小鲜肉”形容一点不为过，眉清目秀。

可玄奘是个“颜控”，自恃形象甚好，就秉承了东方人的审美标准，在西行取经所遇见各国各人种，就毫不掩饰他的鄙夷之情，说人家长的丑。

比如他说尸弃尼国的人“形貌鄙陋”。

实际上他说的是中亚塔吉克的白人。如今看是深目高鼻、大眼睛、瓜子脸，面庞立体的帅哥美女。但他却说这些人长的真丑，这并非一处的记载，而是在他到达印度之前都是这样的描述。

什么“风俗刚烈，容貌鄙陋”，“人貌粗鄙，既瘿（yǐng）且尰（zhǒng）”……反正就是我最好看。

▲ 日本镰仓玄奘三藏像藏于东京国立博物馆

上图是十四世纪的玄奘画像，脖子上还戴着骷髅串成的项链。虽然研究玄奘西行的学者侯杨方，否定其绝不是旅程中唐僧装束。但这样的审美取向就是自古而来，影响整个东亚文化圈，当然也包括日本。

古人说“眉分八彩，目若朗星”。眼睛像星星，这个比喻说眼睛明亮，不是说眼睛大，正好印证当时的审美就是细长眼：不在于大，而在于炯炯有神，有个精气神。

至少在古代留存的艺术作品中是这样的。

其实我们当前所接受的审美是来自西方的，可以追溯到古希腊的艺术美学。

时常听到小孩子好看，夸奖像外国人，就是说长得立体，大眼小脸。现在人们对于美的认知也完全是这样的一套体系，从女性化妆到模特演员挑选，习以为常。

▲古希腊莱奥卡雷斯贝尔维德尔的太阳神阿波罗复制品藏于罗马梵蒂冈博物馆

相比印欧人种，黄种人面相相对扁平。重要的是在二战后，全世界开始随着西方文明的发展步入工业时代，也将审美方式带到全球，直到我们根本不再记得中式审美是什么样的。

审美在不同时代不断变化。就像翻开十年前的时尚杂志，曾流行的服饰，不知怎的又回流一番。对历史而言，审美的认识也发生着变迁，曾经在东方作为主流的中式审美，如今也只能在历史中一观其辉煌和淳美。

2021年11月23日陈漫在微博道歉写道：“现在已经深刻意识到，任何时候都不能忽略创作的严肃性和视角的全面性。我已下架各平台相关内容，避免再次给大家带来伤害，同时也将多加钻研相关的历史，多参加相关的组织活动，加强自己的思想意识。“

审美，需要积淀，也需要人生经验。真心希望每一个走在时代前端的审美者们，能时刻不忘以新时代昂扬自信的精神风貌作为创作源泉，用扎实的作品讲好我们的中国故事。

·致亲爱的物道家人们·

雍正的神仙审美，

是宁静的克制。

今天随之华共赏雍正审美。

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物道之华 将在12月01日 09:00 直播主编书单006期视频号

物道之华 ，雍正的神仙审美，不同与乾隆的喜欢就放肆，雍正的爱是克制。生于帝王家，本就不被允许有太多的喜怒哀乐。他只好将一腔柔情都付以瓷色，把所有的温柔都留在了自己的审美里。美学家蒋勋说：“美，是回来做自己。" 雍正的少女心，便是回来做自己，没有身为帝王的“偶像包袱”，没有无可奈何的隐忍克制，只有表达热爱的真诚，追求美的纯粹… 喜欢关注@物道之华让我们一起重拾失落的中国色 #审美#中国风#雍正视频号

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