NO.1：《中南海保镖》
李连杰在《中南海保镖》中展现了他最具魅力的银幕形象之一，充满了铁血与柔情的结合。他的表演不仅仅是外在的硬朗，更深层次地诠释了角色内心的复杂情感。影片中的多处动作场景设计精妙，无论是后视镜的巧妙运用，还是掉楼梯和百叶窗前的激烈对决，每一个镜头都充满了紧张感和视觉冲击力。特别是在煤气场景中的武打戏，李连杰的每一个动作都干净利落，充分展示了他作为武术冠军的专业素养。韩国制片方在影片中投入了大量资源，力求还原真实的动作效果，这种诚意无疑提升了整部电影的观赏性。尽管剧情相对简单，但通过李连杰的精彩演绎和精心设计的动作场面，影片成功地吸引了观众的注意力，成为一部不可多得的动作经典。

NO.2：《给爸爸的信》
《给爸爸的信》不仅仅是一部充满打戏的动作片，更是一部情感深刻的作品。李连杰在影片中展现了他扎实的武术功底，每一场打斗都充满了真实感和力量感，令人看得过瘾。然而，影片并不仅限于动作，李连杰饰演的角色在回忆中的情节夹杂着被打的痛苦，赋予了角色更多的层次感和情感深度。这段情节处理得非常细腻，让观众不仅感受到了动作的紧张，也体会到了角色内心的挣扎与痛苦。梅艳芳的发型设计也十分契合她的角色形象，为影片增色不少。整体而言，《给爸爸的信》在动作与情感之间找到了平衡点，既有精彩的打斗场面，又有感人的情感线，值得一看。

NO.3：《狼犬丹尼》
《狼犬丹尼》以其激烈的打斗场面和深情的角色刻画，给观众留下了深刻的印象。杰哥饰演的角色尽管在战斗中表现得非常凶猛，但他那不谙世事的眼神却透露出一丝脆弱与无助，令人不禁心生怜爱。这种角色设定打破了传统硬汉形象的单一刻画，使角色更加立体和真实。尽管有些观众认为杰哥的脸部表情略显疲态，但这恰恰增强了角色的真实感和可信度。相比之下，年轻的小鲜肉虽然外表光鲜，但往往缺乏深度和感染力。《狼犬丹尼》通过细腻的表演和真实的情感传递，成功地让观众与角色产生共鸣，成为一部值得反复观看的佳作。

NO.4：《龙之吻》
与成龙在好莱坞的成功相比，李连杰在《龙之吻》中的表现显得略逊一筹。这部动作片在设计和个人特色上未能充分发挥李连杰的优势，动作场面缺乏新意，未能给观众带来足够的惊喜。尽管李连杰在片中展现了一定的动作功力，但整体剧情显得陈旧，缺乏吸引力。相比之下，成龙不仅在动作设计上更加灵活多变，还注重电影的艺术性和商业价值，使得他的作品更受欢迎。《龙之吻》在商业电影的IP和流量需求上也显得力不从心，导致整部影片在市场上的表现不尽如人意。尽管如此，李连杰的粉丝依然可以在影片中找到他的经典动作表演，但整体而言，这部影片未能达到预期的高度。

NO.5：《龙潭虎穴》
《龙潭虎穴》作为一部暴力武侠片，充满了各种传统的动作元素，如钻墙盗窃、公路追击、楼顶穿越、坦克枪战和直升机攀爬等。这些场景的设计虽然刺激，但显得有些俗套，缺乏新意。然而，影片通过李连杰的精湛表演和高强度的打斗场面，成功地展示了他的武术功力和动作天赋。导演显然希望通过大量的动作戏来凸显角色的能力和影片的紧张感，但这种一味追求打斗的方式也使得剧情显得单薄，缺乏深度。尽管如此，影片中的动作设计依然令人印象深刻，李连杰的表现也依旧令人称道，特别是在赤手空拳的最终对决中，展现了他作为武星的真正实力。

NO.6：《游侠》
《游侠》在剧情设计上有着令人意想不到的反转，李连杰饰演的杀手竟然是斯坦森“死去”的搭档通过整容复活的角色，这一设定为影片增添了许多悬念和紧张感。整个故事围绕着斯坦森追杀罗格为搭档报仇展开，过程中融合了精彩的东方武术动作，成功地将李连杰的武技引入好莱坞电影中，带来了全新的视觉体验。然而，影片也存在一些漏洞，例如主角在脸部中枪后能够进行换脸手术重生，这在逻辑上显得有些牵强。此外，日本黑帮、三合会、FBI和杀手罗格四方势力的角力使得剧情显得有些混乱，人物动机不够清晰，影响了故事的连贯性。尽管如此，影片中的武打设计依然精彩，李连杰与斯坦森的对决场面令人过目难忘，整体来说，《游侠》是一部充满动作激情与戏剧冲突的影片，值得动作片爱好者一看。

李连杰这6部限制级电影当年都未在内地上映，你可能都没看过！