2023年，中国电影的关键词，是“解禁”。

先是张艺谋的《坚如磐石》暌违4年，终于登场亮相。

虽因为删减，影片上映后引发了一些争议。

但整体还是让观众看到了张艺谋老而弥坚的雄心。

《坚如磐石》后，另一部犯罪电影，也宣告过审。

这就是曹保平的新片——《涉过愤怒的海》。

大导演们“旧片”解禁后，似乎都喜欢在预告里玩点“仪式感”。

譬如《坚如磐石》里，“舌头打码”堪称一绝。

曹保平这边也不遑多让。

最新预告里，人物画面还没出来，就先摆出了两行大字：

“建议十八岁以下观众谨慎选择观看。”

好家伙，这都快整成限制级了。

但是《坚如磐石》的票房、口碑已经证明，光靠尺度，路依旧不好走。

《涉过愤怒的海》这台年终大戏能不能成，起最核心作用的，其实就是两个人。

一位是黄渤，另一位是周迅。

01、

黄渤是影片的第一男主。

随着影片定档，一段8年前电影圈尘封的往事，也再次被人提起。

2015年6月，在第九届FIRST青年电影展上，曹保平的《烈日灼心》作为闭幕影片展出，台下的两位演员看过之后遗憾不已。

一位是黄渤。

他透露，曹保平最初想找他演这部戏，甚至没有指定角色，让他看剧本挑最有感觉的来演。

黄渤很动心，但已经签约了别的戏，只能遗憾错过。

后来，黄渤的这个角色被郭涛演了。

影片上映后口碑极佳，且让郭涛、段奕宏、邓超三人一起拿下了上海电影节的影帝。

黄渤提到这事儿直拍大腿，并且自我调侃道：“我当时签了哪部戏来着？”

第二位懊悔的是姜文。

他是当时的电影节评委，《烈日灼心》这种雄性荷尔蒙爆棚的电影很对他的胃口，他也很想出演：

“（曹保平）怎么不找我演啊，我有那么老吗？我看起来和黄渤差不多啊，但我知道像黄渤这样的不去，我也就不遗憾了。”

姜文的遗憾更多是一种调侃，而黄渤的遗憾就是真遗憾了。

《烈日灼心》是2013年开机拍摄的，那几年的黄渤风头无二。

他早年通过《疯狂的石头》《疯狂的赛车》被观众熟知，又凭借《斗牛》《杀生》拿影帝封神。

《烈日灼心》拍摄时，刚好撞到了他的巅峰期。

黄渤错过了这部电影看似没啥影响，因为几年内他接连出演了《西游·降魔篇》《心花路放》等作品，成为内地第一个50亿影帝。

他不需要多一个影帝为自己刷履历。

但谁能想到，之后黄渤的演艺生涯，也陷入了瓶颈。

鼎盛期的黄渤，其实已经在表演上出现了疲态。

他靠演小人物出名，但咖位上来后又想摆脱小人物，这种纠结的心态体现在2014年的春晚上，黄渤穿着一身蓝色工装唱了一首《我的要求不算高》。

他扮演的是农民工，但网友发现这个蓝色工装是爱马仕的。

演员呀，双脚一离地，表演的灵性就没了。

次年，黄渤参加了《极限挑战》，从野性十足的黄毛变成了深谙人情世故的大哥。

那几年“黄渤 高情商”的文章、视频满天飞。

黄渤自己很清楚，自己表演的技术越来越熟练，但本身“零的东西”就没有了。

后来他又出演了多部影片，但表演也一直颇受争议。

曹保平被称为“影帝孵化机”，如果黄渤当年能参演《烈日灼心》，曹保平或许能成为他新的抓手，帮助他及时转型。

可惜没如果。

2020年，曹保平拍摄了《涉过愤怒的海》，本片是“灼心系列”的第二部，黄渤终于有机会弥补当年的遗憾了。

这部影片原本打算在2021年的暑期档上映，现在看这个时间点对于黄渤很关键。

当时的黄渤尽管已经晋升为百亿影帝，但表演程式化严重，路人口碑严重下滑.

他的很多卖座电影要么是抱团（《疯狂的外星人》），要么是拼盘（《我和我的祖国》），自己并未表现出足够的票房号召力。

据看过样片的内部人士透露，《涉过愤怒的海》很可能是黄渤出道以来交出的最佳表演，如果这部影片上映，可以立刻帮黄渤扭转颓势。

可惜因为尺度太大，《涉过愤怒的海》被按下了暂停键，一度传言它将永远无法与观众见面。

一个上升的台阶，结果一脚踩空了，黄渤在接下来2年光速进入了口碑下滑期。

油腻、出戏、套路，这些词儿，成为他表演的注解。

当《外太空的莫扎特》票房口碑双扑后，陈思诚感叹这是他唯一一部赔钱的电影，主演黄渤立刻成了众矢之的，有观众当着他的面质问他为啥拍这部烂片，很多影迷甚至把他开除出一线影星行列。

好在今年黄渤运势回来了，暑期档里他的三部影片接连上映，

《封神》《热烈》两部片口碑票房双丰收，《学爸》作为小成本电影由他独自带队拿到了6亿+的票房，证明了自己的票房号召力，也帮他拿到了金鸡奖影帝的提名。

再加上这次《涉过愤怒的海》解禁上映，黄渤真有可能扬眉吐气一番了。

02、

黄渤等了曹保平7年，周迅等了12年。

如果说曹保平是男演员的缪斯，那么他自己的缪斯女神就是周迅，周迅把最巅峰的演技给了他。

周迅的爆发之路从2006年开始的。

当年她凭借《如果爱》拿到了金马奖和金像奖影后；

2007年《夜宴》口碑崩塌，但周迅依旧战胜章子怡拿到了金像奖最佳女配；

2008年，周迅出演了热门电影《画皮》，同一年她也参演了曹保平的那部《李米的猜想》。

2011年，周迅主演的《龙门飞甲》拿到了当年票房年度第二。

2012年，周迅的《画皮2》《听风者》《大魔术师》全部进去年度票房前十，她再次提名金像奖影后。

不过，迅哥儿这巅峰的几年，如果只能选一部代表作，有且只有一个答案。

曹保平的《李米的猜想》。

这是一部小成本制作电影，主演中除了周迅，还有邓超、张涵予和王宝强，但彼时那三位号召力还有限，周迅能接这部戏完全是被李米这个角色打动。

电影讲述周迅饰演的李米寻找邓超饰演的失踪男友的故事，电影本身波澜不惊，全靠周迅一个人撑起来，四个字概括她的表演就是：演技封神。

周迅凭借本片拿到了9个影后，其中包括金鸡奖影后，这个奖杯也让她成为了第一个三金影后，可见这部影片对周迅的分量之重。

影片中周迅至少贡献了三个封神时刻。

第一个时刻是李米找到男友，她给男友朗诵他写给自己的信，有一句是“思念是一条草上爬行的蛇”，这句书面语一样的台词换别人来读就是诗朗诵，但周迅就能口语化的表达出来。

接着在等待男友承认身份的过程中，周迅没有一直抽泣，而是屏息等待，等男友说出她渴望的答案后，她终于松气再抽泣。

周迅用抽泣的节奏带动了整个表演。

第二个时刻是李米和张涵予饰演的警察看她男友的录像。

为表现李米情绪激动，导演曹保平可以有很多种办法，比如通过李米的后背或者侧面，让周迅微微颤抖身体，再来一个逆光剪影，艺术感拉满。

曹保平选择了最简单粗暴的，直接特写镜头怼在周迅脸上，让她没有借助外力的情况下纯粹靠屏息、微笑、抬头、沉默等微表情来完成和男友的最后一别。

第三个时刻是影片结尾李米的独白，曹保平再次把镜头交给了周迅，让她靠在天桥下用一大段独白交代了恋爱往事和男友的犯罪过程。

这段戏直接炸了，当时资深影评人评价，周迅是中国唯一一个敢在镜头怼脸的情况下，还能把微表情和独白做得这么流畅自然的女演员。

巅峰之后的周迅也沉寂了很多年，后来甚至放下电影演员的身段去拍电视剧。

一部《如懿传》非但没让她事业重新抬头，反而因为一把年纪扮少女被强行加入了“丫头教”。

如果说有谁能让周迅重新焕发光彩，答案有且只有一个，曹保平。

03、

那么，黄渤和周迅演绎的这部《涉过愤怒的海》究竟如何呢？

光看海报和片名，你会有一种日式犯罪片的感觉。

这不是巧合。

当年高仓健主演的《追捕》在中国上映引起轰动，这部影片是文革后引进中国的第一部外国电影，是一代人的情怀。

这部电影还有另一个名字，《涉过愤怒的河》。

显然曹保平在向《追捕》致敬，情怀拉满了。

影片的故事很简单，片方在不久前发布了一则83秒的预告片，几乎将剧情剧透给了观众。

周迅饰演的母亲，她的儿子捅了17刀杀了一个女孩儿，黄渤饰演的父亲就此踏上了复仇之路。

一个复仇父亲碰上一个护崽的母狼，“我不弄他”VS“我是要见血的”，这注定是一场以亲情之名的灼心对决。

很多人看完预告片后，立刻想到了江歌案。

巧合的是那个案子刚好发生在日本，《涉过愤怒的海》呈现的质感也是浓浓的日式风，但剧情和江歌案又有一些出入。

这样的猜测不无道理。

因为这几年的国产犯罪影视剧都会结合真实案例，但不会直接复制。

比如周迅最近主演的电视剧《不完美受害人》，有某高管身陷明尼苏达事件的影子。

比如今年张译主演的《他是谁》，有当年南大碎尸案的影子。

比如最近高叶主演的《正当防卫》讲述了“被家暴女性杀夫”的案件，相信经常看《今日说法》的朋友对这样的案子很熟悉。

还有张艺谋今年拍的新片《第二十条》探讨了防卫过当的问题，立刻让人想起前几年的龙哥案。

《涉过愤怒的海》也一样。

江歌案发生在2016年，2017年曾在国内闹得沸沸扬扬。

曹保平是2019年拍摄这部影片的，影片改编自作家老晃发表在《小说月报》中的同名作《涉过愤怒的海》，但曹保平应该受到过江歌案的启发，所以电影是小说和真实案件的结合。

现实中江歌案中形单影孤的母亲已经让人揪心了。

这部影片中，受害者母亲改成了受害者父亲，并且增加了一个犯罪者母亲的角色，让两种力量相抗衡，增加了戏剧张力。

黄渤演得究竟有多好我们还不知道，但海报上他的表情让人瞬间想到了《斗牛》《杀生》里那个野性十足的黄渤。

周迅就更不用说了，过去的《李米的猜想》，今年的《不完美受害人》，已经让我们看到了她在犯罪题材作品里的表现有多出色。

这一次她从受害方改成了施害方，也增加了很多新鲜感。

曹保平是中国最成功的犯罪片导演，但他最高票房的《烈日灼心》只有3亿多的票房。

这部影片作为“灼心升级版”很可能成为国产犯罪片新的天花板，曹保平也将收获个人最佳票房。

年度狠片即将到来，你们准备好了吗？

文/皮皮电影编辑部：一粒鸡

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