最近媒体报道了吴孟达患肝癌入院治疗的消息，令网友们都非常担心。

根据达叔的好友田启文透露，达叔是在去年底发现自己患肝癌的，且癌细胞已经开始扩散。不过近日他已经完成了手术，正进入化疗阶段，目前人非常虚弱，连话都不能说了。

达叔是陪伴我们长大，带给我们无数欢笑的好演员。他年轻时曾经一度迷失了自我，去找周润发借钱被拒绝，后来在周润发的暗中帮助下才重新振作，从此不计角色戏份认真演绎，终于成为香港电影辉煌时期的黄金配角。

皮哥记得第一次见到达叔的表演，是在1989年的《赌神》中，而很多网友都是看周星驰的电影认识他的。达叔和周星驰曾经有过30多次合作，自从80年代的TVB时期，他们就已经是不离不弃的好基友了，就连TVB台庆，他们都会结伴上台说相声。

自从1990年的《赌圣》成功之后，周星驰开始了和达叔在电影中的长期搭档合作，为我们贡献了《逃学威龙》《济公》等25部经典作品。

这其中网友评分最高的有5部电影，至今仍然是观众喜爱的喜剧电影标杆。

今天皮哥就与大家聊聊这5部电影，以及它们幕后的那些往事——

5、

《食神》（1996年）

豆瓣评分：8.0分

周星驰和杨国辉在1996年联合成立了星辉公司，同年推出了第一部电影《食神》。

这是周星驰从香港食神戴龙为赌王何鸿燊炒了一碗价值5000港元的，轰动全港的天价炒饭之后得到的灵感而创作的故事。

戴龙本人也在电影中客串，且在周星驰的鼓励下，又客串了1998年的《行运一条龙》和1999年的《喜剧之王》。后来他开了“食神叉烧”店，片中出现的“黯然销魂饭”成了店里的招牌，售价还不便宜，要80港元一碗(以前，现在估计又涨价了)。

吴孟达在片中饰演“大快乐”老板，开头是食神史蒂芬·周(周星驰饰演)的跟班，但中途就反水了，成了他的死对头。

吴孟达演起奸角来也是一本正经，眼里透着不择手段的阴险，且气场全开，令人望之胆寒。

编剧谷德昭在片中也有出色的演出，饰演从少林寺学得真功夫的唐牛，这也是他除了“对穿肠”之外能够让人记住的另一个角色。

片尾与周星驰的食神大战也堪称经典，一场以烹饪为主题的对决硬是拍成了功夫片，常被后来的电影拿来抄袭。

《食神》当年拿下4086万港元票房，排在全年票房榜季军的位置，低于成龙的爆款《警察故事4之简单任务》和好莱坞大片《独立日》。但其投资与上面两部电影自不可同日而语，这部电影的卖座也为星辉公司的发展打下基础。

4、

《鹿鼎记》（1992年）

豆瓣评分：8.2分

王晶和周星驰的蜜月期，曾经改编金庸原著推出《鹿鼎记》。

王晶虽然这些年没少拍烂片，在90年代却是香港电影圈公认的四大编剧之一，其改编的《鹿鼎记》剧本也比徐克靠谱，虽然也走无厘头搞笑路线，却得到了金庸本人的肯定。

由周星驰出演韦小宝，更是得到金庸的全力支持。传说他曾亲自发传真给永盛电影的向华强，纸上只写了六个字：“不作第二人想！”

而达叔非常细腻地塑造了一个反派，在前期给韦小宝制造了很多麻烦，又无意中帮了他很多次的太监海大富。

这个人物在原著中是绝对的反派，电影中由于是达叔主演，要和周星驰有CP感，王晶便为他加入了很多搞笑的人设，弱化了他身上的反派属性。且在电影的后半部分，又让海大富失忆，进而让他成为韦小宝强大的助力。

韦小宝和海大富的几番对话都是暗藏杀机的，海大富的阴险与毒辣都令韦小宝胆战心惊，与往常两人逗哏和捧哏的关系有很大的不同，却又极尽搞笑之能事。

王晶为海大富设计的“百发百中穿心龙爪手”与“化骨绵掌”也令角色增色不少。

《鹿鼎记》当年创下4086万港元票房，排在全年票房榜第3位，而套拍的续集《神龙教》也拿到3658万港元票房，排在第5位。

这两部电影都是当年的票房大赢家，这是王晶执导电影中难得的佳作。

3、

《九品芝麻官》（1994）

豆瓣评分：8.6分

《九品芝麻官》同是王晶编导的电影，也是永盛电影出品的作品，因当年有在内地上映，其在内地的知名度很高，观众评价也相对高一些。

这部电影的创作灵感显然来自《清末四大奇案》，但在公案故事的基础上，又加入了大量无厘头的奇思妙想。

清代的官吏等级制度为“九品十八级”，一个平民要当上知县，可以通过科举考试；也可以花钱捐纳和保举。周星驰饰演的包龙星是个候补知县，是亲戚出钱给他捐的，虽然属于九品，却没有实权。后来做了八府巡案，也只是从六品，但皇帝硬说他是一品。

包龙星这个人物不是从一开始就正派，而是经历了一段曲折的变化过程，这个过程也一直在拷问着人性，带着深刻的人性思考。如开头包龙星小时候许愿要当一个清官，却遭遇长辈的一记耳光，也令他的三观开始起了变化。

戚秦氏秦小莲(张敏饰演)含冤入狱，也是包龙星收受方唐镜的贿赂而间接导致。

但包龙星的内心始终留存着一份正义感，当他感受到来自官场的压力时，反而激发起欲与之抗衡的巨大力量。

这个人物也因此散发着人性的光辉，显得真实而有血有肉。

吴孟达饰演的包有为，则是包龙星身边的跟班师爷，吴孟达充分展现了他的捧哏本色，两人一唱一和，撑起了整部电影，加上徐锦江饰演的雷豹，组成断案铁三角。

审案的过程也沿袭了周星驰一贯的无厘头风格，高潮迭起，令人拍手称快。

电影当时在香港收获3018万港元票房，是当年票房榜的第10位。

而我们内地因为还没有票房计算程序出台，电影院和银幕数又不够，没能计算出票房成绩。但像皮哥这样小县城里的小学生，就只能看看录像带，这片当然是我们最爱的电影之一。

2、

《喜剧之王》（1999年）

豆瓣评分：8.8分

（备注：豆瓣电影Top250排No.90）

周星驰进入影视圈以后的辛酸往事，都凝聚在这部半自传电影中，由于意义重大，周星驰和李力持邀请了他们昔日的大哥万梓良出演。

但电影因要赶在1999年的贺岁档上映，硬撼成龙的《玻璃樽》，在拍摄的过程在历经波折。

由于拍摄进度一拖再拖，万梓良生意和家务繁忙，为了赶他的侄女在年底举行的婚礼，只能选择退出。

周星驰经万梓良的同意，把他的戏份都剪掉，也一分不少地支付了片酬，换成由吴孟达接任出演。

吴孟达临危受命，本来很难入手，好在与周星驰合作多年，已经很有默契，拍摄还是非常顺利的。但在这番换角之后，工期更加紧张，导致结尾拍得非常仓促，与全片不是一个基调，成了这部电影的一大遗憾。

电影后来收获2985万港元票房，比《玻璃樽》的成绩好很多，全年票房也只败给了来自日本的《午夜凶铃》。

网上有传言说万梓良和周星驰因为这部电影闹了矛盾，从此成了路人，这其实只是谣传。

由于票房成绩很好，后来剧组搞了一个庆功宴，万梓良也有到场祝贺，和李力持、吴孟达、周星驰三个人握手拍照。

这也可以成为辟谣的证据，如果他们真的有解不开的矛盾，就不可能留下这张照片了。

2019年周星驰又拍了《新喜剧之王》，由王宝强、鄂靖文、张全蛋等主演。

虽然故事线基本沿袭了《喜剧之王》的套路，女主角鄂靖文却根本不能与周星驰相比，在收获6.27亿元票房之后，这部电影招来更多的是一片骂声。

1、

《大话西游》两部曲（1995年）

《月光宝盒》豆瓣评分9.0分

(豆瓣电影Top250排No.43)

《仙履奇缘》豆瓣评分9.2分

(豆瓣电影Top250排No.17)

周星驰在1994年成立了彩星电影公司，其开山之作就是投资6000万港元，和西安电影制片厂联手，远赴宁夏镇北堡影视城拍摄的《大话西游》两部曲。

香港电影受到《教父》系列的影响，所有大制作都是两部曲，周星驰电影向来省钱，但《大话西游》绝对是例外。

电影由刘镇伟编导，片名上写着“《西游记》第一百零一回”的副标题，显得非常大胆，而这种超前意识，最终导致了电影与市场的格格不入。

在香港上映时，《月光宝盒》票房2509万港元；《仙履奇缘》票房2087万港元，分别排在全年票房第8位和第10位。

而在内地上映时，受到央视版《西游记》熏陶的内地人怎么会接受这样无厘头的孙悟空呢？最终两部票房仅40万，还招来不少非议。不仅观众有意见，西影厂的演员在拍摄时也颇多怨言，饰演牛魔王的陆树铭至今提起这部电影仍然耿耿于怀。

然而这部电影的命运也像《肖申克的救赎》那样迎来逆转。

1996年在结束影院放映之后，《大话西游》两部曲的拷贝被送到北京电影学院，在学生中放映之后，引起了强烈的轰动，很快它就咸鱼翻身，在高校之间迅速传播开来。

最终这两部曲在豆瓣的评分都定格在9分以上，且双双被选入豆瓣电影Top250，是周星驰电影中分数最高的两部，也是目前豆瓣评分中最高的喜剧片，是喜剧的一个天花板。

片中的场景、情节、台词都经常被后来的喜剧电影拿来模仿，解构《大话西游》曾一度成了内地文化现象。

写在最后：

2001年，周星驰推出《少林足球》，在拍摄中途，他气走了李力持，而这部电影也成了他与吴孟达至今最后一次合作。

转眼20年过去了，坊间对于两人矛盾的传闻从来没有间断过，吴孟达不只一次声称两人没有矛盾，但周星驰从来没有作出过回应。

有人说：“当周星驰电影中的配角离开周星驰，他就什么都不是。”离开周星驰的吴孟达，还是用《导火新闻线》证明了自己的非凡演技,又在内地影史亚军《流浪地球》中留下浓墨重彩的一笔，对于他来说，此生也已经无憾了。

如今吴孟达重病入院，也许会就此离开影视圈，他们再次合作的机会显得更加渺茫了。我们影迷对于周星驰和吴孟达再次合作的执着期待，其实源于对香港电影的那份情怀，只是我们都必须面对，逝去的再难挽回了。

最后，祝达叔能健康起来！