“所谓天才，就是努力的力量。”

天才最终能不负天才之名，不是靠着天赋不劳而获得来的，还要付出常人所不及的努力。

意大利的天才画家达芬奇，便是经历了反复枯燥的绘画练习后，才有能力创作出震惊世界的神作，蒙娜丽莎。

蒙娜丽莎的神秘众所周知，人们对于她的理解各有千秋。

有人猜测蒙娜丽莎的身份，有人猜测，这位女士与达芬奇的关系。

还有人用放大镜观察画作的每一处细节，想要从这幅传世画作中，发现百年前那位伟人留下的蛛丝马迹。

随着科技地不断发展和进步，人们观察历史艺术品的手段和工具也越来越先进。

近期有人将蒙娜丽莎的眼部，放大30倍后发现。

其中，竟然隐藏了神奇的秘密，不少人开始议论这些信息是否有什么神奇寓意。

达芬奇的天才经历

达芬奇若是生在同时代的中国，或许就不会有如此高的成就，因为他的身世是一个私生子。

不过，他所处的时代是西方的文艺复兴时期，那时候，整个西方的思想都在逐步开放起来。

因而，即便是父亲的一个私生子，也并未受到周围人过多的苛难，反而被父亲和新家庭的成员们疼爱。

达芬奇的父亲十分开明，也正是得益于他开明的教育思想，达芬奇才没有被宗教思想固化。

父亲在发现他极高的绘画天赋后，便为他找到当地著名的绘画家，教达芬奇专业的绘画技巧。

在达芬奇刚开始学习时，老师便让他画鸡蛋，然后留下琢磨，一画就是好几个月。

这让当时已经因绘画天赋而小有名气的达芬奇十分委屈，认为老师并不想好好教他。

达芬奇便回家找到父亲，表示想要放弃学习。

父亲却表示老师这么做一定有他的用意，让达芬奇自己去询问老师。

达芬奇这才知道，老师是想让他靠画鸡蛋，来打下扎实的基本功。

只要能把鸡蛋给画好了，之后的绘画之路，才能走得更顺利。

达芬奇知道了老师的良苦用心之后，不再轻言放弃。

而是每日细心研究鸡蛋的每一处细节，同一个鸡蛋在不同的光线照射下的明暗不同。

就这样画了几千几万个鸡蛋后，老师终于不再让他画鸡蛋。

正是因为年少时期的艰苦练习，才让日后的达芬奇，在绘画领域取得卓异成绩。

达芬奇是个全能天才，在跟随老师学习绘画期间，他还认识了许多人文艺术方面的学者。

因此，他不仅仅在绘画领域有所建树，在数理化上也颇有自己的研究成果。

在他几幅知名的人物肖像图中，也能从他的构图中看出，现代人体构造的知识体现。

受到这些科学文化氛围的熏陶，让达芬奇对那个时代的封建统治阶层的剥削十分不满。

因此，以自己的方式向世人宣传人文思想，其影响之大，让他成为西方思想解放的领军人物。

其中，影响最深最广的便是两幅代表画作，蒙娜丽莎和最后的晚餐。

这两幅画作，至今都还在被各界学者详细研究。

为了更透彻地研究画作，更有学者将画作尽可能地放大，从而发现人物的眼睛中还藏有秘密。

蒙娜丽莎的波折经历

提到蒙娜丽莎，就会让人联想到神秘二字。

关于蒙娜丽莎到底是什么人，到现在也没有确切证据表示她的具体身份。

然而人们越是研究这幅画，越是发现她的秘密越来越多。

对于蒙娜丽莎究竟什么身份，是否真实存在这个人。

最普遍的解释便是，蒙娜丽莎是达芬奇朋友的妻子，他邀请达芬奇为妻子作画。

达芬奇为这幅肖像画的创作，想了许多新奇的办法。

为了让被画者摆脱之前庄严肃穆的表情和神态，达芬奇还在家中为她请来乐师和小丑。

让她能在熟悉的环境下感到开心和愉悦，从而自然地笑出来。

在那个时代，因为宗教固化思想的缘故，人物画都只能描画上半身，腰部以下不可以露出。

因为那个时代的宗教认为，腰部以下代表了人的欲望，不利于人们苦修。

同时那个时代的人物像的神态，大多严肃而麻木，眼神无光。

而达芬奇的这幅蒙娜丽莎，不仅描画了腰部，还让人物神态放松，保持微笑。

这幅画作，便代表着达芬奇与那个时代的封建顽固思想的抗争。

注重人本身的思想与欲望，表达了他对人文主义思想的推崇。

蒙娜丽莎一经问世，便因为她与众不同的创作手法而知名。

其后，还多次经历盗窃和损毁等灾难性毁坏，好在最后画的完整度保存了下来。

许多看过蒙娜丽莎的人表示，蒙娜丽莎不能长时间观赏，否则会陷入她的微笑中，感到不寒而栗，十分诡异。

不管你站在哪个角度，都会感到她在对着你笑。

曾有传言说偷走蒙娜丽莎的人，将画作挂在家中，总会觉得有种被人盯着的诡异感觉，便把画又送了回来。

这幅神秘的画作，直到现代也依旧在被研究。

学者们将其放大后，在她的眼睛中更是发现了字母。

但是模糊不清，对此最多的解释便是，达芬奇将自己的名字缩写L和V画在了眼睛里。

因为达芬奇耗时多年最终完成画作，但没有提前预想到自己的署名留在哪里。

为了不破坏整体画作的美感，便将署名藏匿在了眼睛里。

虽然不清楚达芬奇如何在那个年代，将需要用显微镜来放大的字迹留在画作之中。

但这也为蒙娜丽莎，又增添了一份神秘感。

蒙娜丽莎对后世影响

作为文艺复兴代表人物的代表画作，蒙娜丽莎对近现代的影响之大，不仅在于她的神秘之处。

在她诞生的年代，正处于文艺复兴的巅峰时期。

她让那时的人们更注重自身感受，进一步解放了人们被宗教所固化的思想。

蒙娜丽莎的创作中，刻意规避了当时被宗教固化的创作手法。

达芬奇创作的这幅画中的女性情绪外露，敢于表达自己，不再像之前被宗教思想禁锢的内敛情绪，对于人文思想的传播范围进一步扩大有着重要作用。

结语

蒙娜丽莎的问世，在当时是新旧思想碰撞下的代表作。

她特立独行的绘画风格，在当时吸引了大批量观赏的民众，对于西方当时的思想解放运动意义重大。

达芬奇本人，本就是一位天才少年，因而他会把一些隐晦的暗喻，藏在画作中也是可以理解的。

人们将这幅画的各处细节，都尽可能放大然后解读，试图猜测到达芬奇创作此画时的心境。

蒙娜丽莎更是因为这些学者们的不断研究，总结出了十大神秘之处。

无论如何研究，这都代表了人们对于达芬奇创作画作的敬重。